Zu den wenigen Shows, die ich diese Saison in Berlin gesehen habe und noch sehen werde, gehört die des Mannheimer Labels Schumacher. Seit letztem Januar verbindet mich mit damit eine Leidenschaft, die weniger in der Art der Entwürfe als in der Art des Entstehens begründet liegt. Nein, ich bin keine Schumacher Frau, zumindest nicht augenscheinlich, auch wenn das ein oder andere Teil seinen Weg in meinen Kleiderschrank finden mag. Vielmehr ist es die Macherin selbst, Dorothee Schumacher, die mein Interesse wecken konnte. Eine Macherin, die selbst nichteinmal (studierte) Modedesignerin ist, es aber mit ihren Visionen vermag, Menschen zu begeistern, das seit 20 Jahren und das in Mannheim, nicht gerade eine Perle an Rhein und Neckar.
Ich traf Dorothee Schumacher im Januar das erste Mal im Guerilla Couture Showroom in Berlin. Im Interview erzählte sie mir von den Anfängen des Labels, wie der Laden bis heute funktioniert und warum gerade das Delta für sie der richtige Ort zum Arbeiten ist…

(by the way. Ich bringe mir gerade selbst Final Cut Pro bei. YEAH!)

Gestern gehört zum ersten Mal im Auto. Gesehen bei we live our lives
Prince Peter. Die Musik stammt von dem, was von Supergrass übrig ist. Gang of Four, der Titel, Damaged Goods. Aktuell im Radio (so wie ich es auch gehört habe) in der Coverversion von Hot Rats (dem, was von Supergrass übrig ist).

Ich habe mich erfolgreich vor der Pariser Fashionweek in L.A. versteckt. Langsam bekomme ich Lust zu sehen, was da so passiert ist. Rick Owens, der alte Schwerenöter kommt übrigens nach Berlin. Schon gehört? Die Zickzackleggins finde ich nicht so super…

credit: catwalking

Die Mary macht so viel. Jetzt macht sie auch Filme, ein bisschen länger schon. Ist wohl die logische Konsequenz des Fotografierens, heutzutage…!? I like. Mehr zu Vladi hier.

“Wäre ich ein Mädchen…” schrieb Horst erst kürzlich, würde er nur A.F. Vandevorst tragen. Im Oktober war ich in Paris das erste Mal auf einer Show des belgischen Pärchens und bin nicht erst seitdem Freund, Liebhaber, Anhänger… auch wenn ich bisher nur ein Teil besitze, das aber sehr glücklich :) Gut, kommen wir zum Punkt. Mit der AW 2010 Kollektion reihen sich A.F. Vandevorst gemütlich ein in die Riege der Antwerpener Darlings, Ann Demeulemeester und Haider Ackermann.

Dabei sind es gar nicht mal die Panzer, die Horst besonders herausstellt. Diese verdeutlichen meiner Meinung nach nur die Stärke, die den Kollektionen ohnehin innewohnen. Im Oktober verglich ich das noch mit Hans Bellmers Gliederpuppen, die allerdings nicht an Fäden geführt werden, sondern sich längst verselbstständigt haben. Emanzipierte Puppen, emanzipierte, starke Frauen, die sich ihrer Weiblichkeit bewusst sind. Ach und ja… völlig unsubjektiv, unjournalistisch, GEIL finde ich die Kollektion einfach. Sorry…

credit: catwalking

Und um noch mehr Neuigkeiten zu verbreiten. Seit März 2010 habe ich eine Kolumne im meier, das ist das Stadtmagazin der Rhein-Neckar-Region, in der ich bis 2008 für vier Jahre gelebt und u.a. studiert habe. Und weil man sich da gerne an mich erinnert (so nehme ich einmal an), haben die Damen und Herren Stadtmagazin mich gefragt, ob ich nicht Lust hätte monatlich aus der großen, weiten Welt zu berichen. Ja habe ich, und tue es diesmal zu einer neuen Auffälligkeit, der Männerstrumpfhose. Die Publizierte Fassung in pdf Form gibt es hier, den ungekürzen Text in Originalversion nach dem Sprung…

Meine Damen, stellen sie sich bitte einmal vor, sie sitzen in einer schicken Bar am Tresen. Neben ihnen lehnt ein unwahrscheinlich umwerfender Mann. Strahlendes Lächeln, leuchtende Augen und ein Humor, der sie den Abend über bestens unterhält. Zudem ist er gepflegt, gut trainiert und als sie beschließen, in eine andere Bar zu wechseln, gleitet beim Gehen ihr Blick über seine muskulösen Schultern, den Rücken, über den knackigen Po, hinunter zu den Beinen und Füßen die in einer glänzenden Strumpfhose und Sandalen stecken. Hm, ja genau. Um seine sportlichen Beine schmiegt sich ein hautenges Beinkleid, womit ihre Eroberung modisches Gespür signalisiert, als wäre er geradewegs vom Laufsteg von Mabille oder Les Hommes in Paris hinunter in ihre Stammbar an ihre Seite marschiert. Bevor sie jetzt kopfschüttelnd und völlig abgetörnt denken, dass verrückte Modedesigner nichts lieber tun, als uns mit komplett alltagsuntauglichen Klamotten zu ärgern versuchen, stellen sie sich bitte vor, meine Damen, dass Herrenmodedesigner es nicht wirklich leicht haben, wenn sie gerne ein bisschen innovativer sein möchten. Grundlage eines jeden Herrenkleiderschrankes ist der Anzug, bestehend aus Hose und Jackett, der in unterschiedlichsten Variationen jede Saison aufs Neue auf den großen Schauen präsentiert wird. In der Freizeit trägt Mann mit Vorliebe Jeans und je nach Wetterlage dazu T-Shirt oder Pullover. Ausnahmen bestätigen die Regel und aufregend ist etwas anderes. Wirklich brechen konnte diesen Trott des immer Ähnlichen bisher noch kein Modeschöpfer und so ist es auch höchst fraglich, ob sich der jüngste Versuch mit der Männerstrumpfhose breit durchsetzen wird. Während ihre Bareroberung Pioniergeist beweist, diskutiert mein männlicher Bekanntenkreis die besten Techniken, Hose und lange Unterhose, die besonders in den vergangenen kalten Wintertagen für viele zu einer Notwendigkeit geworden war, bestmöglich und elegant gleichzeitig vom Körper zu streifen, um jüngste Eroberungen nicht gleich wieder zu verschrecken. Auf kratzige, gerippte Wollstrumpfhosen lernte Mann nämlich eigentlich trotz frostiger Witterung bereits als kleiner Junge zu verzichten. Einmal mehr scheinen Laufsteg und Bürgersteig in der Männermode noch ein bisschen weiter voneinander entfernt zu sein, als bei den Vertreterinnen des anderen Geschlechts, die sich gerne einmal nach flachen Ballerinas, Schwindel erregend hohe Plateaupumps und nackte Beine zu Minusgraden diktieren lassen. Der Herr bleibt weitestgehend immun gegen modische Eskapaden und setzt auf Altbewährtes. Und was machen sie nun mit ihrem metrosexuellen Barheld in Strumpfhosen? Schnell mit nach Hause nehmen, Strumpfhose ausziehen, sich freuen, einen Mann gefunden zu haben, mit dem man über Mode diskutieren kann und hoffen, dass der nächste Innovationsschub in der Männermode alltagsverträglicher wird.

Publiziert in meier. Das Stadtmagazin März 2010

Das Wunderbare bei Julia Heuse und Benjamin Klunker ist, dass es meistens um nichts Großartiges geht. Es gibt keinen theoretischen Überbau, keinen tiefgreifenden Schnickschnack, sondern einfach nur Mode, die im Prozess entsteht. Die beiden mögen was sie tun und tun es einfach und herauskommt Kleidung, die die Zeit widerspiegelt, Gemütslagen und Denkweisen und einfach so Sinn macht, der sich problemlos über eine Gefühlsebene vermittelt.

Beiden fällt es ein wenig schwer über das zu reden, was bei ihnen passiert, es gibt keine Reisen nach Mexiko, die sie verarbeiten, keine Filme, keine Literatur, keine imaginäre Helden, die sie einzukleiden gedenken. Oft sitzen sie einfach nur in ihrem Atelier und entwerfen vor sich hin, so lange bis eine Kollektion steht, die einfach so rund ist, weil sie dem aktuellen Zustand des Designerpärchens entspricht aber gleichzeitig universal passt, Frauen und Männern, die in Berlin leben oder woanders und nach Wegen suchen, ihre disparaten Identitäten zu kleiden.

Alle Bilder credit: JULIAANDBEN
Die vollständige Kollektion hier.

Adam Kimmel hat es gerne mit der Kunst. So kooperiert er schonmal mit den Fotografen Gerard Malanga (bekannt aus Andy Warhols Factory Umfeld) und Jim Krantz (dem Initiator des Marlboro Man) und lässt sich bevorzugt beraten von dem Kurator Neville Wakefield (der auch schon mal mit Nick Knights SHOWSTUDIO arbeitet) und dem Art-Director Alexander Wiederin (Another Magazine).

Wer die Inszenierung seiner aktuellen Kollektion während der Pariser Modewoche etwas befremdlich fand, mag diese vielleicht ein wenig besser verstehen, mit dem Wissen, dass es sich hierbei erneut um eine Kunst-Mode-Kooperation gehandelt hat. Mr. Kimmel mag nämlich keine simplen Präsentationen, lädt sein Tun lieber intellektuell auf und lässt sich hinreißen zu Aussagen wie: „Künstler sind definitiv interessanter als Modedesigner. Gallianos Arbeit wird in 100 Jahren vergessen sein. Die Bilder im Louvre nicht.“

credit: catwalking.com

Modisch gesehen passiert bei Adam Kimmel kaum etwas. So finden wir jede Saison aufs Neue klassische Herrenmode mit dezenten zeitgenössischen Anpassungen. Im Winter kommt ein bisschen Schnickschnack hinzu: Spielkartenmotive, ein Roulettetisch, gedruckt auf den Rücken eines grünen Gehrocks, Samt, Streifen, Paspeln. Im Grunde alles „schamlos tragbar“, wie Adriano Sack in seiner Kollektionsbesprechung in der aktuellen MONOPOL schreibt.

credit: Adam Kimmel

Zentral ist allerdings immer die Inszenierung, die Kimmel seit seiner letzten Kollektion besonders zu genießen scheint. Im Sommer steht alles im Zeichen des Cowboys und so holte sich der amerikanische Designer niemand geringeres als Jim Katz ins Boot, dessen Cowboyinszenierungen Marlboro zum Lonesome Boy mit Kuh und Pferd und Kippe in der Steppe am Lagerfeuer Image verhalfen. Ein kunstvolles Video, gedreht von Meredith Danluck unter der Anleitung Neville Wakefield kann man sich auf der Website Kimmels ansehen und bequem per Vimeo ins eigene Blog einbinden. Monsieur scheint auf der Höhe der Zeit!

The Cowboy in the Continental Suit

Im Januar nun tragen seine Models Masken, frei gestaltet nach Bildern des amerikanischen Malers George Condo und gänzlich gegen gängige Schönheitsideale gerichtet. In voller „unappetitlicher Transformation“ hängen die Jungs lässig an Spieltischen, verzocken ihre Kohle und geben sich dem „schlampigen Luxus“ hin, den Condo selbst so gerne feiert und von dem sich Kimmel scheinbar höchst inspiriert fühlt. Keine Show, keine First Row – die Besucher flanieren zwischen den Spieltischen, wie Zuschauer einer Performance im musealen Raum.

credit: catwalking + brianappelart

Adam Kimmel macht es sich nicht leicht, sondern erzeugt lieber Referenzen, gibt dem Offensichtlichen eine weitere tiefgründige Ebene. Er „adoptiert nicht ein paar Motive von Richard Prince für seine Handtaschen, sondern bediente sich der gleichen Originalquellen.“ Bei ihm „mischen sich Hochachtung für Kunst und Abenteuerlust,“ schreibt Adriano.

Ich empfehle zur weiteren Lektüre:

„Freakshow: Der US-Desinger Adam Kimmel kollaboriert mit George Condo.“ Von Adriano Sack. In: MONOPOL März 2010
„Moab, Utah“ Von Christopher Bollen. In: 032c Winter 2009/2010

In Paris wird Damir Doma seine erste Frauenkollektion präsentieren. Ohne bisher ein Teil gesehen zu haben, weiß ich schon jetzt, dass ich sie sicher mindestens sehr gut finden werde. Im bewegten Bild hier noch einmal seine kommende Männerkollektion, die er im Januar in Paris vorstellte.

Alle Bilder credit: style.com